BAMBAS Y SU MAMA ROSHA

Por: July Sánchez Fuentes
Investigadora Cultural

Las tierras originarias del pueblo de Bambas pertenecieron a la etnia de los Llapas, correspondiente al curacazgo de los Konchucos, habitantes del antiguo Perú. Hasta el siglo XVII (Curato XII de San Marcos de Llapo) esta región estuvo poblada por indígenas. Bambas, es región quechua y tuvo como lengua primigenia el culli o culle. Su considerable influencia hispana en cultura, idioma y costumbres tiene como procedencia la desestructuración ordenada por el Virrey Francisco de Toledo y la presencia de españoles colonizadores en sus tierras. La familia hispánica Francisco González de Castro y doña Juana Luna y Mendoza, vecinos del pueblo de San Pedro de Corongo, llegaron en 1607 para tomar posesión de estas tierras que incluía los poblados de Chunyay, Arac, San Juan y Bambas. Juana Luna y Mendoza obtiene en 1623 la Cédula Real de España por medio del cual se le adjudica la posesión de estos territorios.

En el siglo XIX, Bambas pertenecía como caserío al distrito de Llapo(1861. Durante el siglo XX es anexado al distrito de Yupán (1923); con el gobierno de Manuel Prado se eleva a la categoría de distrito (1940) y por último se incorpora a la provincia de Corongo (1943). Como resultado de este proceso social y cultural la población de Bambas asimila y convive con herencias culturales provenientes tanto de raíces pallasquinas como coronguinas.

Asimismo el ingenio y la inspiración de la población bambasina aporta con su propia riqueza folklórica al ser cuna de una de las manifestaciones musicales más representativas de esta zona de Conchucos como es el origen y la ejecución de las roncadoras instrumento musical nativo cuya difusión logra extenderse en casi la totalidad de la región, así como la estampa dancística de las Huanchacas, danza y canto que los pobladores dan origen para adorar a su Mama Rosha, Patrona del pueblo.

La Mama Rosha es la Virgen que recibió el título de “del Rosario” tras haber intercedido milagrosamente logrando la victoria de los cristianos sobre los moros en la famosa Batalla de Lepanto y que llega al Perú con la Orden Dominicana al fundar el convento Santo Domingo en Lima. Sobre su aparición como patrona del distrito de Bambas, poco se sabe; sin embargo se le recuerda y se le adora anualmente en el pueblo cada 14 de setiembre, terminada la cosecha en la época de la “relimpia de acequia”. Al protocolar sentido religioso de celebración lo circunda una serie de actos que más bien están ligados a la faena ganadera y a la labor comunitaria. La costumbre denominada La vuelta de la vaca recrea el diálogo anecdótico entre patrones y pastores, así como la llegada del ganado que venía de las chacras hasta el pueblo. La celebrada recepción de los invitados que hacen literalmente bailar en sillas, el intercambio de piezas de la res por las tabladas, el baile colectivo del champará, la tradicional carrera de Cintas que designa a los nuevos devotos y el denominado juego de los soldados evidencian el júbilo de la celebración a la vida, la solidaridad y el ritual de la fiesta. Venerar a la Virgen humanizada como la Mama Rosha es honrar a la tierra y al anhelo de un próximo año productivo

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Concierto Trio Los Cholos

El rostro emergente de nuestro país hoy puede percibirse desde diferentes manifestaciones sociales y culturales, y aunque para algunos el reconocerse cholos aún resulte prejuicioso, es evidente la aparición de una cultura chola articulada a un sentimiento de colectividad o identidad comunitaria.

Hace diez años, Ricardo García, Gomer Valverde y Henry Guevara se juntaron para hacer música y no encontraron mejor termino que el de “Cholos” para conjugar aquellos sentimientos de arraigo que los unía, sin complejos ni connotaciones discriminatorias, al terruño de sus padres y al abrazo con aquellos músicos tradicionales de los cuales bebieron sus primeras incursiones en el universo sonoro andino y costeño.

En un contexto de difusión musical donde el mercado mediático va marcando el camino de numerosos músicos e interpretes de esta generación, es desafiante seguir apostando por la vigencia de la tradicionalidad. Los Cholos, este trío de música y canto popular peruano, es donde precisamente apuntala desde hace diez años su esfuerzo y dedicación. Desempolvar joyas musicales que se pierden en el vinilo y son olvido de difusión en medios locales, es parte de su preocupación; esta labor no estaría completa si un aporte, claro está, y eso lo constituye el formato instrumental original que presentan, “charango, guitarra y vientos” que sin la variante de versiones electrónicas artificiales evidencian un aporte generacional de nuevas cadencias y sentimientos permitiendo una practica cultural con aceptación en públicos de diversas generaciones.

Un componente interesante resulta también de la selección de repertorio que realizan, abarcando en su mayor porcentaje poesía popular de entre los años cincuenta y setenta, lo que nos permite la conservación para las generaciones venideras de una importante muestra de la memoria musical peruana. Ahí está el espíritu del autor y compositor anónimo y también el compilación musical de maestros que al margen de la cultura oficial existen y son presencia substancial en la riqueza versátil de nuestro cancionero andino y costeño, como don Manuel Acosta Ojeda, Chalena Vásquez Rodríguez, Jaime Guardia Neyra , Adolfo Zelada Arteaga entre otros.

Son diez años de perseverancia y compromiso musical, no en vano con dos producciones discográficas muy bien logradas donde se respira y se siente el amor por ser peruano y el orgullo por el patrimonio cultural vivo y manifiesto en nuestros pueblos

Archivos 2001 - 2002

Miski Takiy fue un proyecto televisivo que nació por sugerencia de Ernesto Hermoza Denegri (Productor y director de "Presencia Cultural") quien era Presidente del Directorio de Televisión Nacional del Perú, en el año 2001.
El equipo de trabajo inicial, creador del proyecto, contó con la participación del poeta Jose Watanabe Varas (1945-2007) como Gerente de televisión, Bernardo Cáceres (editor en jefe de NAPA TV) como Jefe de producción, José Luís Gonzales Becerra (editor de "Costumbres" y "Para quitarse el sombrero") en la edición y post producción, así como July Sánchez Fuentes en la producción y dirección. El formato original, que difiere del actual, duró dos años a cargo de la televisora estatal, hasta que la nueva gerencia lo transfirió a Co- producción.
De nuestro archivo compartimos algunos informes en homenaje a nuestros maestros cultores de la música tradicional andina. Espero lo disfruten.

DANZAS Y RITMOS DEL PERÚ

Especial de Fiestas Patrias por RPP

“Desde épocas inmemoriales los pueblos del Perú, de la costa, de la sierra y la selva, han producido múltiples formas de arte como el canto, la música, la danza, la literatura oral, incluyendo el teatro y el arte culinario entre otras manifestaciones artísticas. Estas prácticas culturales mantuvieron siempre una profunda relación con su entorno. Es decir, nuestros ancestros aprendieron a “ver y leer los mensajes” por ejemplo de las estrellas, la actitud de los animales ó el vuelo de las aves.” Danzas y Ritmos del Perú una producción radial especial en la que daremos una breve mirada a una de estas formas artísticas como es la práctica de la danza en nuestros pueblos.

Danzas y Ritmos del Perú se transmitirá por Radio Programas del Perú - RPP durante la programacion especial por Fiestas Patrias, con la produccion de Verónica Villar Bonilla y la conduccion de July Sánchez Fuentes. Compartiremos esta hora de conversación sobre las diferentes procedencias, riqueza y significado de ésta práctica intercultural, teniendo como invitados a la maestra Chalena Vásquez Rodriguez, reconocida musicóloga y Directora del Centro de Música y Danza de la PUCP y el Lic. Luis Paiva Muñoz Ex Director del Conjunto Nacional de Folklore de la ENSF JMA y actualente Director artistico del elenco de danza de la Universidad César Vallejo.

Preparando DVD : “LOS CHOLOS”

TRÍO DE MÚSICA Y CANTO POPULAR PERUANO

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Es una agrupación dedicada a la interpretación de las diferentes expresiones musicales tradicionales del Perú, especialmente de la Costa y del Ande. El formato actual del Trío se constituye en el año 1999, desarrollando un repertorio que se trabaja bajo la interpretación de charango, guitarra y vientos (quenas, zampoñas, waqra puku), además del dúo de voces, con los cuales proponen una variedad de géneros musicales como waynos, carnavales, música de navidad, danzas, valses, marineras y tonderos, entre otras de gran importancia histórica y social revalorando su vigencia dentro de la cultura popular peruana.

Desde su formación, el trío Los Cholos viene presentando su trabajo musical en diversas instituciones como Teatros, Auditorios, Centros Culturales, Universidades, Asociaciones Barriales, Sindicatos, Asociaciones Provinciales, Clubes de Madres, Comedores Populares, Centros Penitenciarios, Hospitales, etc. reafirmando así parte de los lenguajes musicales tradicionales y populares del Perú.

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FICHA TÉCNICA: Ricardo García Núñez Charango/ Gomer Valverde Valverde Voz y guitarra/ Henry Guevara Díaz Voz, viento y percusión/ Invitado: Dick Miñano (percusión)/ Producción - July Sánchez Fuentes/ Producción Ejecutiva Cecilia Quiroz Puycón/ Dirección Fotografía - Oscar Chambi Echegaray/ Imágenes - Edwin Sagastizagal - Miguel Revilla Marreros /Edición audiovisual - Joseph Carhuaz.

FRAGMENTOS DE UNA HISTORIA.

La música andina en Lima
EXPOSICIÓN

Del 4 de diciembre 2008 al 28 de marzo del 2009, se llevó a cabo una propuesta fotográfica que tuvo como meta difundir la llamada "edad de oro" del folklore andino (década de los 50) con el fin de fomentar el reconocimiento de los pioneros de la difusión de la música tradicional andina en la ciudad de Lima. Si bien estos personajes están presentes en la memoria colectiva de las primeras generaciones de migrantes, es muy poco lo que se conoce de su trayectoria y de su lucha por abrir nuevos espacios para reproducir sus expresiones musicales regionales y su cultura en general. La exposición comprendió las imágenes y testimonios de los intérpretes de la música folklórica así como las fotografías de los principales espacios del espectáculo de la época y de los personajes que contribuyeron con la valoración de la música andina. Como es el caso del antropólogo y escritor José María Arguedas. Como parte del apoyo que brindó la Escuela Nacional Superior de Folklore José María Arguedas, tuvimos la suerte de apoyar este trabajo, donde también se incluyeron en la sala de pioneros archivos fotográficos de mis padres Ernesto Sánchez Fajardo "El Jilguero del Huascarán" y Maruja Fuentes Hurtado "Campesinita Ancashina" cuando cantaba con mis tias Carmen Fuentes Hurtado y Zoila Fuentes Hurtado "Panty Ticka"

Posteriormente hicimos el registro visual de la muestra y una entrevista a Nelly Plaza, responsable de la muestra fotográfica para el registro del proyecto institucional "Historias de vida - zona andina" que desarrolla el antropólogo Felix Anchi.

En Museo de Arte de San Marcos. Nelly Plaza y July Sanchez
Casona de la Universidad Mayor de San Marcos. Marzo, 2009

CULTURAS VIVAS DEL PERÚ

Programa en Co - producción de la Escuela Nacional Superior de Folklore José María Arguedas y el Instituto de Radio y Televisión del Perú.

Todos los sábados, de 4:00 a 5:00 pm, por Radio Nacional del Perú - 103.9 FM

Culturas vivas del Perú (2009) es un programa de radio y televisión producido por la Escuela Nacional Superior de Folklore José María Arguedas que desarrolla un papel importante en la difusión de la riqueza cultural de nuestro país que no es difundida en otros espacios de comunicación. Desde los protagonistas de la historia musical de los pueblos, hasta la reflexiones sobre el porvenir de las tradiciones ancestrales en un mundo amenazado por la globalización. La revaloración y defensa del patrimonio cultural tradicional, el debate para la comprensión de la problemática cultural, los documentos conservados desde los esfuerzos de José María Arguedas y Josafat Roel Pineda, el repaso de las actividades culturales de actualidad así como el espacio para la voz y el sentimiento de sus intérpretes, constituyen los fundamentos de esta programación desde una perspectiva integradora de todo lo que fluye y late en el corazón del Perú.

Conducción: July Sánchez Fuentes y Marino Martinez Espinoza (foto 1). Con el maestro Leo Casas Bayllón, importante investigador del cancionero quechua (foto 2)

Proyecto CULTURAS VIVAS DEL PERÚ es un programa de radio y televisión producido por la Escuela Nacional Superior de Folklore José María Arguedas que desarrolla un papel importante en la difusión de la riqueza cultural de nuestro país que no es difundida en otros espacios de comunicación: transmitiendo el arte de los protagonistas de la historia musical de los pueblos, hasta la reflexiones sobre el porvenir de las tradiciones ancestrales en un mundo amenazado por la globalización; asimismo la revaloración y defensa del nuestro patrimonio tradicional y el debate para la comprensión de la problemática cultural nacional; igualmente se proporciona el conocimiento de los documentos etnográficos conservados desde los esfuerzos de José María Arguedas y Josafat Roel Pineda en la Casa de la Cultura, así como se brinda el espacio para la voz y el sentimiento de los intérpretes mayores; argumentos de nuestra programación organizadas desde una perspectiva integradora de todo lo que fluye y late en el corazón del Perú.

El programa radial CULTURAS VIVAS DEL PERÚ (2007) se emitió en horario habitual de los sábados al mediodía por las ondas de Radio Nacional del Perú 103.9 FM. Compartiendo micrófonos con una serie de artistas populares de todas las regiones de nuestro país, con notas de investigación sobre la procedencia de los cantos y la variedad de nuestros instrumentos musicales, el desarrollo de las coreografías de las danzas representativas, y la presencia en estudios de importantes maestros de la Escuela de Folklore, y maestros cultores como Máximo Damián Huamani, José Villalobos Cavero, las Hermanitas Sánchez de Huancavelica, Andrés Vargas Pinedo, Nicolás Seclén Sampén, Zenobio Dagha Sapaico, Justino Alvarado Gutiérrez, Lucas Borja Rojas, el Centro Musical Breña. Circunstancias originales quedaron registrados para los archivos institucionales con los especiales en recuerdo de distinguidos personajes de la historia musical del Perú como los maestros: Felipe Pinglo Alva, Jorge Huirse, Pastorita Huaracina, Picaflor de los Andes, El Jilguero del Huascarán” y Alejandro Vivanco, entre otros.

EQUIPO DE PRODUCCIÓN: Producción general y conducción: July Sánchez Fuentes/ Co- conducción e investigación: Marino Martínez Espinoza/ Guión e investigación: Víctor Hugo Arana Romero/ Coordinación: Cecilia Quiroz Puycón/ Asistente: Brenda Alvarado Peralta/ Invitado en secuencia musical: Dimitri Manga Chávez

BAMBAS

Cultura y tradición: BAMBAS, distrito de Corongo - Ancash.

Por: July Sánchez Fuentes
Investigadora Cultural

Bambas, pueblo extendido a las faldas del cerro Amancaes, es un distrito que pertenece a la provincia de Corongo en el departamento de Ancash. Está ubicado en la región quechua a 2,975 msnm. Tiene como anexos, las comunidades de Huashgo, Chunyay, Pillipampa, Cobamires, la hacienda Casablanca, La Limeña y Mina Lord.

Bambas guarda una historia de gran influencia hispana en su cultura, idioma y costumbres. Estas tierras y estancias estuvieron pobladas por indígenas hasta el siglo XVII (Curato XII de San Marcos de Llapo), en que los españoles don Francisco González de Castro y doña Juana Luna y Mendoza, vecinos del pueblo de San Pedro de Corongo, llegaron para tomar posesión de estas tierras que incluían a los pequeños poblados de Chunyay, Arac, San Juan y Bambas, dándoles regadío, cultivo y laboreo.

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En 1623, don Francisco González de Castro y doña Juana Luna y Mendoza, obtienen la Cédula Real por medio del cual se les adjudica la posesión de las mencionadas tierras. En 1861, al dividirse la provincia de Conchucos en las provincias de Pomabamba y Pallasca, el caserío de Bambas continuó perteneciendo al distrito de Llapo, provincia de Pallasca. Es el 5 de octubre de 1940, en que el pueblo de Bambas alcanza la categoría de distrito y en 1943, cuando se crea la provincia de Corongo, el pueblo bambasino es incorporado a esta nueva provincia junto a Yupán, Aco, Cuzca, Yanac, Corongo y La Pampa. Bambas se ubica a unos nueve kilómetros al oeste de la ciudad de Corongo. Se divide en dos grandes peldaños y tres barrios disgregados por una falla geológica, en la parte más alta se encuentra el barrio de La Pampa, en la parte intermedia los barrios de Trujillo y Arequipa; en la zona más baja las tierras de regadío y pastizales del ganado. Su aislamiento geográfico y lingüístico produjo que conservara su idioma conocido como culli, culle o ilinga hasta inicios del siglo XX. El quechua no fue un idioma dominante en esta zona por el contrario es evidente que hubo una presencia substancial de los españoles colonizadores lo que produjo el habla generalizada del idioma castellano y la extinción de su lengua original. La festividad más importante en el pueblo de Bambas es la fiesta patronal en homenaje a la Virgen del Rosario o “Mama Rosha” que se celebra cada 14 de setiembre.
EL JILGUERO DEL HUASCARÁN
Para mis amigos que quieren conocer algo de la tierra de mi padre, les comparto este archivo visual, la composición se titula "Bambas querido" el género es chuscada, la letra y música le pertenece a Ernesto Sánchez Fajardo. Las imágenes fueron un registro que hice en mi visita del 14 de setiembre del año 2000 en el contexto de la celebración en homenaje a la Virgen del Rosario o "mama rosha" como le dicen en tierras bambasinas.

CORONGO - Ancash

PALLAS DE CORONGO

July Sánchez Fuentes y Diana Chereque .
Vestuario: Dora de la Cruz. (ENSF JMA - 2004)

Agrupación Cultural "Tierra Madre" Directora: Mariela Collazos Garay.
ESTAMPA NAVIDAD EN CORONGO
(Concierto Frank Collazos, Club Coracora - 2006)

PALLAS DE CORONGO
July Sánchez en Festividad Patronal Homenaje a San Pedro (Club Corongo, 2006)

INFORMACIÓN Y NOTICIAS SOBRE LA PROVINCIA DE CORONGO:
http://corongohspc.blogspot.com/ Blog de Carlos Valderrama
http://purunmarka.blogspot.com/ Blog de Javier Garay

MAESTROS DE LA MÚSICA ANDINA

Conversatorio y Exposición Fotográfica : “Encuentro con los maestros de la Música Andina”
Año 2005

Proyecto de investigación integral denominado “Historia de Vida” que viene realizando la Dirección de Investigación de la Escuela a cargo del antropólogo Félix Anchi aguado, cuyo objetivo es, a partir de los testimonios directos de los maestros del arte del mundo rural que emigraron al mundo urbano, registrar, sistematizar y difundir sus aportes al saber popular y a la cultura nacional. En el año 2005, del 18 de agosto al 09 de setiembre, se realizo la Exposición fotográfica y conversatorio denominada “Encuentro con los Maestros de Música Andina”, con la finalidad de difundir la vida y aporte a la cultura nacional, de un primer grupo representativo de creadores e intérpretes del saber tradicional y popular –danza, música, literatura oral- del mundo básicamente andino. Todos estos actos se llevaron a cabo en el Salón de Exposiciones, del Museo de la Nación

Los maestros invitados fueron:

ZENOBIO DAGHA SAPAICO. Violinista, compositor – Junín
JULIA PERALTA REYES “Qosqo Llacta” Cantante, coreógrafa - Cusco
RANULFO FUENTES ROJAS. Compositor - Ayacucho
ANA CONDORI SULCA “Siwar Q´ente” Cantante- Lucanas – Ayacucho
NAPOLEÓN ARRIBASPLATA CAMPOS “Los Tucos de Cajamarca” Compositor, Cantante – Cajamarca
PEDRO TINEO GARCÍA “Vaquero Andino” Cantante, guitarrista – Ayacucho
JUSTINO ALVARADO GUTIERREZ Charanguista – Ayacucho
AVELINO RODRÍGUEZ PAVÓN Guitarrista, Charanguista,-Cantante- Lima
CARLOS FALCONI ARAMBURU Compositor, Cantante – Ayacucho
LUCIO SARMIENTO PAREJA “El Brujo” Quenista, Cusco
JESÚS ALVARADO GUTIERREZ Charanguista, artesano – Ayacucho
RICARDO DOLORIER URBANO Compositor - Lima
MÁXIMO DAMIÁN HUAMANÍ violinista - Ayacucho
ALFREDO CURAZZI CALLO Músico Nativo Aymara – Puno
ANDRÉS VARGAS PINEDO “El flautero de la selva” Compositor, cantante – Loreto
ANTONIO SULCA LOZANO “Sunqu Sua” Arpista, Cantante - Ayacucho
VICTORIA Y CONSTANTINA SÁNCHEZ CASTILLO Cantantes - Huancavelica

FICHA TÉCNICA: Coordinación general: July Sánchez Fuentes/ Antropólogo: Félix Anchi Aguado/ Fotografías. Nelly Plaza Bernal/ Realización de audiovisual: July Sánchez Fuentes.

TINKUY, encuentros con nuestra tierra

Programa cultural -Año 2004

Un programa de televisión dedicado a la promoción y difusión del arte y la cultura de nuestros pueblos, con el objetivo de impulsar celosamente la autentica conservación de nuestros valores y tradiciones. Cada uno de nuestros programas es emitido desde una Institución o Centro Cultural, a lo largo de una hora lo invitamos a recorrer sus diferentes salas y ambientes dando a conocer la importante labor que realizan muchos peruanos a través de las instituciones públicas y privadas en beneficio de nuestra cultura. Entrevistas, reportajes, musicales y una muestra de las más bellas danzas de nuestro país. Un verdadero ENCUENTRO con nuestra tierra y nuestras raíces. En un mundo globalizado, donde se pretende uniformizar todo, este programa apuesta por la necesidad de defender nuestros valores andinos tradicionales, en la artesanía, la música y las danzas que estimulan y afirman nuestra diversidad. El PERÚ es pluricultural y multilingüe y en su diversidad esta nuestra riqueza.

Un tributo para quienes nos moldearon con su espíritu y sus obras:
KAYPIRAQMI KACHKANI “Aquí estamos todavía”

Producción y dirección general: JULY SÁNCHEZ FUENTES /Conducción: HENRY GUEVARA DIAZ/ Dirección de Televisión: SEGUNDO LINARES /Camarógrafo: MIGUEL A. REVILLA MARREROS /Equipo de Producción: MARIA CONISLLA /AYLIN MEDINA CCOYLLO/ARMANDO LINARES /Asistente de cámara: JORGE MONSEFU LOVERA/ Edición: JOSEPH CARHUAZ VILLACORTA/ WALTER CHANCA GARCIA

Ver un resúmen de capitulo: Programa Instituto Cultural Rivagüero

http://www.youtube.com/watch?v=6j18YTCH76A
http://www.youtube.com/watch?v=0Ec8_qQKAxo&feature=related

PALLAS DE CORONGO

Presentación de nuestro segundo documental etnográfico

LXVI Aniversario de la provincia de Corongo, ANCASH y homenaje a la Palla coronguina.

El Gobierno Provincial de Corongo, dentro del marco conmemorativo del LXVI aniversario de su creación política, desarrolló un trascendental programa de actividades en homenaje a la PALLA CORONGUINA, en mérito a la Resolución que declara como Patrimonio Cultural de la Nación a la danza “PALLAS DE CORONGO”. Con tal motivo, la Escuela Nacional Superior de Folklore “José María Arguedas” institución nacional con mayor representatividad en nuestro país, encargada de defender y conservar la memoria del patrimonio documental inmaterial como parte importante de nuestra herencia cultural, fué especialmente invitada para presentar el documental etnográfico: VALOR HISTÓRICO DE UNA TRADICIÓN: PALLAS DE CORONGO que realizamos como parte del catálogo de videos etnográficos producidos por el Centro de documentación y Archivo Audiovisual. La presentación fué el día sábado 24 de enero del 2008, en el Auditorio de la Municipalidad Provincial de Corongo. Con esta presentación cumplimos con uno de nuestros objetivos del trabajo que venimos realizando, como es de regresar a nuestras fuentes de origen del registro para mostrar los documentos visuales producidos.

Con Óscar Chambi Echegaray, reconocido fotógrafo, hijo del cineasta cusqueño Manuel Chambi, quien nos acompañó como parte del equipo de producción para el microprograma sobre las "roncadoras en Corongo"
No podíamos dejar de participar en el pasacalle, con la música que inundaba nuestros corazones. Les comparto las fotos de mi amigo David Huamaní, quién nos acompañó como camarógrafo del equipo de producción.

Ficha técnica:
Perú, 2008/ Titulo: Valor histórico de una tradición: Pallas de Corongo – Ancash/ Catálogo: Serie de documentales etnográficos del Perú - ENSF JMA Nº02 / Producción: July Sánchez Fuentes/ Duración: 35 minutos.
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Documental Etnográfico "Valor histórico de una tradición: Pallas de Corongo en Ancash" Año 2008.

Existen danzas de pallas en todas las regiones del Perú. Las hay de las más diversas y con peculiar estilo según señalan las particularidades de cada zona. Sin embargo, las pallas que danzan en el pueblo de Corongo, departamento de Ancash, al parecer, son las que encarnan con mayor relevancia la imagen nacional de las pallas.

Para el cronista indígena Guamán Poma de Ayala la denominación de palla encarna en general a la hija (ñusta) casada del Inca. En el caso de esta zona de Corongo la tradición oral enaltece la figura de la palla cuando narra que fueron estas mujeres quienes bellamente ataviadas salieron al encuentro del Inka Pachakutek para disuadir del exterminio a su pueblo, de esta manera se adjudicaron el reconocimiento de ser mensajeras de paz y buenaventura para las cosechas.

Las creencias ancestrales, pilares fundamentales de la milenaria organización social andina, no se desarraigaron pese a la presencia europea acontecida desde el primer tercio del siglo XVI. Es así como la indumentaria y la instrumentación propia de la danza de las pallas en Corongo nos muestra la presencia de su legado histórico. En cuanto a sus atuendos se puede observar que ha soportado variaciones, sin embargo, se distinguen formas y prendas de orden prehispánico, las mismas que guardan en su diseño simbologías de creencias regionales. La instrumentación que acompaña la danza es ejecutada por las roncadoras instrumento musical nativo compuesto por una flauta de pico y un tambor, también denominado bombo o caja. Ambos instrumentos son ejecutados por una sola persona a quien se le designa como “chiroko” o "cajero".

En el pueblo de Corongo esta danza tradicional se baila anualmente cada 29 de junio celebrando la festividad patronal en homenaje al apóstol San Pedro; con el transcurrir del tiempo su representación es típica en todo el territorio ubicado en la zona de Conchucos.

Valor histórico de una tradición: Las Pallas de Corongo – Ancash (2008) es un documental etnográfico producido por Centro de Documentación y Archivo Audiovisual de la Dirección de Investigación de la Escuela Nacional Superior de Folklore José María Arguedas que recoge la danza de las pallas como testimonio y afirmación del sentido de pertenencia y continuidad histórica del pueblo de Corongo.

Ficha técnica:

Producción y Realización: July Sánchez Fuentes /Asistente de Producción: Cecilia Quiroz Puycon/Camarógrafo: Ronald Reátegui Rugel - Miguel Ángel Revilla Marreros/ Asistente de cámara: Jhonny Valverde Valverde/ Guión: July Sánchez Fuentes/ Locución en off: Luis La Hoz/ Edición y post producción: Comunicación Creativa S. A.

COMUNIDAD DE TUPE

Documental Etnográfico
"JAQARU, lengua que se apaga memoria en agonía"

Año 2007

A partir del desarrollo de las lenguas, las sociedades: ordenan, interpretan y comprenden su entorno. La extinción de alguna de ellas, desvanece las construcciones de su mundo y el saber alcanzado por los pueblos en campos tan importantes como: la ciencia, la tecnología y la cultura. Su protección es imprescindible para nuestra propia existencia: como sociedad, como cultura y como sujetos portadores de historia. Promover las lenguas minorizadas y preservar las lenguas que se encuentran en extinción es un esfuerzo en el que debemos involucrarnos todos. Desarrollando programas de revitalización de ellas y sus variedades Impulsando actitudes positivas de los hablantes hacia su propia lengua, de modo que sean conscientes de que sólo el uso de su idioma garantizará la preservación de su cultura. Sensibilizar al Estado, concebido y organizado desde una perspectiva que considera el castellano como único referente lingüístico. Sensibilizar a nuestra sociedad influida por una ideología de rechazo a los idiomas autóctonos, Este proceso de comprensión y compromiso nos llevará a emprender una práctica generalizada que encuentre los marcos legales en defensa de nuestro derecho a ser pluriculturales y multilingües.

Jaqaru: una lengua que se apaga memoria en agonía es un documental etnográfico producido por el Centro de Documentación y archivo audiovisual de la Dirección de Investigación de la Escuela Nacional Superior de Folklore José María Arguedas, fundamenta su contenido en la preservación de la historia y cultura local de la comunidad de Tupe, provincia de Yauyos, ubicado al sur del departamento de Lima. Las imágenes pertenecen al archivo visual etnográfico del proyecto institucional Desarrollo y situación del Jaqaru en Tupe que estuvo a cargo del investigador cultural Jorge Millones Valdivia en los años 2005 y 2006, circunscrito a la línea de investigación sobre el estudio de las Lenguas y Culturas originarias. Esta producción audiovisual tiene una duración de 30 minutos.

Este documental ha sido invitado a participar en las siguientes actividades:

Actividad académica y cultural. “Muestra de los productos culturales y trabajos etnográficos de la Dirección de Investigación” ENSF JMA. Junio del 2007.
Emisión por Canal 95 TV, Televisión del Congreso de la República del Perú. Desde el viernes 22 de febrero
FESTIVAL DE TODAS LAS ARTES MAGDALENARTE organizado por la Municipalidad de Magdalena del Mar. Muestra audiovisual el 26 de marzo 2008.
Muestra y Conversatorio JAQARU LENGUA QUE SE APAGA MEMORIA EN AGONÍA Sala de audiovisuales Biblioteca Nacional del Perú. Sede San Borja. 29 de mayo 2008.
CILA -Instituto de Investigación Lingüística Aplicada de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos UNMSM. Documento audiovisual como fundamento para la organización del DIPLOMADO EN REVITALIZACIÓN LINGÜÍSTICA Organizado: CILA, y el Fondo indígena, CIEZAS de México, en la Ciudad de Popayan, Cauca – Colombia. Junio 2008.
I COLOQUIO NACIONAL DE PSICOLOGIA Y EDUCACION INTERCULTURAL Facultad de Psicología Universidad Nacional Federico Villarreal UNFV Muestra documental y exposición: 24 Junio 2008.
Postulación a convocatoria: 9ª FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE Y VIDEO DE LOS PUEBLOS INDÍGENAS organiza Universidad Autónoma de Sinaloa Región Norte – México. Del 10 al 20 setiembre 2008 en las ciudades de La paz y Santa Cruz Bolivia.
VII EDICIÓN MUESTRA DEL DOCUMENTAL INDEPENDIENTE PERUANO organizado por la Asociación DIP PERÚ. Muestra documental del 5 al 11 octubre, 2008.

FICHA TÉCNICA-
Producción: July Sánchez Fuentes
Investigadores en Tupe: Roel Tarazona Padilla /Jorge Millones Valdivia
/July Sánchez Fuentes /Iván Sánchez Hoces.
Investigadores en Lima: Chalena Vásquez Rodríguez /Renato Neyra Ángeles
Guión: July Sánchez Fuentes
Narración: Clodomiro Landeo
Edición: César Chumpitazi Villanueva